it's all gone funny
С некоторых пор, каждый год, в самое темное время, в Риге проходит фестиваль света, чтобы прорезать тьму и скрасить тоску ноября. Латышский глагол "starot" означает "сиять", и город правда сияет световыми объектами.
Сначала я не собиралась выкладывать эти фотографии, потому что до сих пор очень плохо снимаю в темное время суток, но новый альбом Энигмы, заслуживающий внимания, почему-то так напомнил мне атмосферу фестиваля, что вот они, объекты, которые понравились больше всего.
Сияем.



@темы: pictures of, there is music in my head, something interesting

it's all gone funny
Погода нынче окончательно превратилась в нечто, для чего не находится ни одного приличного слова, но жажды все время куда-то стремиться это не заглушило. Разве что фотографии выходят все куда менее красочными, что очень досадно.
Озерный замок в Арайши - почти как Озерный город у Толкина, только без такого размаха в виду своей большей древности, если об этом вообще уместно говорить, касаясь мира профессора. Арайши - воссоздание укрепленного места поселения латгалов 9-10 веков. Наверное, странно считать это замком, но некогда это озеро было куда больше, а климат - куда теплее. В виду последнего факта озеро замерзало зимой куда реже, то есть, водная преграда, охраняющая поселение, никуда не девалась. Из-за этой системы укрепления археологи присвоили этому месту название замка.
Очень хочется верить, что жителям тогда в этом замке было правда теплее, потому что нам было невероятно холодно)



@темы: pictures of, mother earth, по извилистым дорогам

it's all gone funny
it's all gone funny


Не смотря на то, что орхидеи давно отцвели, в позапрошлые выходные ездили любоваться красотами болота в Кемери. Маленькие и кривые сосны, отчаянно напоминающие бонсаи, и зеркала из воды, глядящиеся в небо, из-за чего кажется, что оно и сверху, и снизу, и повсюду. А в голове все время одно - та самая музыка из той самой "Собаки Баскервилей".

@темы: pictures of, there is music in my head, mother earth

it's all gone funny
Две с половиной недели назад была подведена черта под определенным отрезком творчества Бак-Тик - состоялся третий концерт "Climax Together", а затем группа открыла новую главу своей истории. Но то, что было написано до этого, все самое лучшее - все никуда не ушло и его отголоски так хорошо можно услышать на новом альбоме, который как многогранный бриллиант, поворачивается к тебе то одним боком, то другим, то альбомом "Six/Nine", то "Memento mori", то еще чем-то, а то совершенно новой гранью, которой никогда не было раньше.
Пожалуй, я не буду разбирать эту пластинку на составляющие - потому что Юля уже прекрасно это сделала и мне нечего добавить, а еще потому что эта пластинка невероятно целостна и когда начинаешь ее слушать - ты не можешь остановиться, пока не дослушаешь до самого конца, чтобы наконец выдохнуть, чтобы хоть немного попустило это ощущение, что ты попал под автоматную очередь, когда песни выстреливают одна за другой, и каждая настолько хороша, что выделять что-то просто невозможно. А когда затихают последние звуки эффектора в "NEW WORLD - beginning -", рука невольно тянется включить снова - хочется вернуться к "cum uh sol nu - フラスコの別種 -" и заново поддаться этому шаманизму и пройти весь этот круг еще раз, а потом еще.
Самое главное, что я хочу вынести из этого - это то, что у этой группы патронов еще много-много лет вперед. "Arui wa anarchy" заставила для меня лично все как будто немного подвиснуть, но теперь словно открылся шлюз и хлынула вода, и все являет собой просто чистый восторг.
Мне очень нравится высказывание дизайнера обложек БТ Сакагучи Кена о том, что эта группа будет существовать вечно. Время для них проходит по-другому - они внутри бесконечного процесса творения, стремления к новому, не останавливающегося развития. Настоящий феномен, как его ни покрути. Группа, которую сложно отнести к определенному стилю, потому что они всегда делали радикально разные вещи. Группа-семья, существующая 30 лет без каких-то либо внутренних баталий. Группа, где химическая реакция между лид-гитаристом и вокалистом заставляет огонь гореть ярко, но не приводит ко взрыву.
Испытываю глубочайшую благодарность к ним - за это творение, и к мирозданию, за то, что смогу это услышать не только на записи. Не могу сказать, какой из релизов последних лет вызвал во мне такую реакцию, разве что альбом Мортал, но это - совершенно отдельный мир.
Спасибо.






it's all gone funny
Дитрих фон Грюнинген был ландмейстером Тевтонского ордена и на территории нынешней Латвии занимался тем, что распространял католичество на языческие племена Прибалтики. Как видно по существованию таких праздников как Лиго, оно же день Летнего солнцестояния, что-то в конечном итоге пошло не так, но сейчас не об этом. Помимо распространения католичества ландмейстер основал несколько замков на территории Ливонии и одним из таких замков в 13 веке был Гольдинген, вокруг которого вырос город, позже вошедший в Ганзейский союз. До 1616 года это место было столицей Курляндии и резиденцией курляндских герцогов. В 18 веке замок был разобран, его камни использовались на строительство городских домов.
Сейчас Гольдинген известен как Кулдига и является одним из самых живописных мест страны. Кулдиге повезло - во время многочисленных войн и пожаров центр города не пострадал, поэтому местами здесь сохранилась деревянная архитектура, которая датируется даже 16 веком. Надо сказать, что ощущения от пребывания в этом городе немного странное - все время такое чувство, что находишься на съемочной площадке какого-нибудь исторического фильма. Все реальное до ощущения нереальности, местами практически идиллическое, например, огромная стая голубей, греющаяся на солнце на церковной крыше или внутренние дворы старой застройки.
Еще Кулдига примечательна тем, что здесь, на реке Венте, находится самый широкий водопад в Европе. Высота его невелика - варьируется от от 1,6 до 2,2 метров, но ширина, в зависимости от количества воды в реке, может достигать 279 метров.



@темы: pictures of, mother earth, по извилистым дорогам

it's all gone funny
it's all gone funny
it's all gone funny
it's all gone funny


Ботанический сад буквально взорван цветением георгин. Испытываю полное бессилие в виду того, что никак не могу передать масштаб происходящего, больше напоминающего стихийное бедствие по своему буйству. Однако, малая доля этого - вот она.
Музыкальным сопровождением пусть будет "Kuukoku no Kyouon" Dir en grey в версии со скрипкой Сугизо. На Лунатик Фесте это было красиво, но все-таки сыро и странно, а вот в студийной версии все доведено до ума очень грамотно. Немалую роль тут сыграл и тот факт, что в студийной версии вокал Кё звучит куда мягче и легче, а еще скрипка не соперничает ни с голосом, ни с другими инструментами, а идеально вписана. Звучание ровное, гладкое, легкое. Сильное ощущение пространства и пресловутого космоса, который так четко присутствует в музыке Сугизо, воткан в его коронное звучание как золотая нить.

@темы: тип в кардигане, pictures of, there is music in my head, mother earth

it's all gone funny





Sinead O'Connor - Song To The Siren (только ютуб хранит в себе ее)


Немного на вид сурового, но по факту теплого Балтийского моря - такого, каким оно было именно в день моего захода на новый круг. Наверное, именно это зрелище вызвало самое сильное ощущение события - зрелище крайне неспокойной, таящей в себе невероятную силу серебристой воды, с шумом ворочающейся и накатывающейся на берег. Редко когда увидишь обычно спокойное и плоское Балтийское море таким.
И немного музыки - по факту, одной и той же, на деле - совершенно отличной в виду того, как по-разному увидели одну и ту же песню разные люди. This Mortal Coil сделали версию, которая наиболее, что называется, hounting. Версия Брайана Ферри более легкомысленная, но зато на гитаре здесь играет Дэвид Гилмор.
Целых трое исполнителей из списка Ацушиных любимых сделали свои каверы на песню Тима Бакли, что заставляет совершенно эгоистично мечтать о том, что и Ацуши когда-нибудь, может, переведет эту песню, потому что это совершенно точно его тема, и запишет свою версию.
И нельзя не упомянуть тут Роберта Планта. Плант должен быть всегда, когда он может быть.

@темы: pictures of, there is music in my head, mother earth

it's all gone funny
Не так давно Рижский мотормузей, по счастью находящийся прямо рядом с моим домом, наконец распахнул свои двери после долгой реконструкции, чтобы можно было пойти и насладиться в очередной раз торжеством человеческой мысли, проследить эволюцию автомобиля, ну и заодно ослепнуть от такой красоты и яркого сияния и почувствовать, что попал в некое старое кино.



А это - самое сердце музея. Легендарная "Серебряная стрела" Auto Union CD V16, машина, способная развивать скорость до 340 км/ч, созданная для грандиозных и опасных соревнований на горных серпантинах Альп. Пилоты, которые управляли такими автомобилями, были людьми недюжинной силы и невероятной отваги - не было такого усилителя, который облегчал бы управление этим автомобилем, посадочное место было неудобным, ремни безопасности отсутствовали, ровно как и ветровое стекло - полный набор "удовольствий".
После Второй Мировой Советский Союз стремился реквизировать технические достижения Германии, 18 таких машин были вывезены из Цвиккау, вместе с полной технической документацией. Машины были розданы автомобилестроительным заводам и исследовательским институтам, где в полной секретности ими занимались еще 30 лет. В 1975-м председатель латвийского Клуба антикварных автомобилей узнал, что на заводе ЗИЛ пылятся останки вот этого самого Auto Union, которые должны были быть уничтожены на очередном субботнике. За 8 часов до распила этой машины председателю удалось пройти бесчисленное количество кабинетов министерства СССР и завода ЗИЛ и сделать так, чтобы автомобиль стал собственностью Клуба.
Состояние автомобиля, конечно, составляло желать лучшего. В обмен на еще не отреставрированный Auto Union богатые иностранцы предлагали Клубу выстроить новое здание музея, о котором мечталось уже очень давно, но Клуб был непреклонен. И лишь 15 лет спустя, уже после распада Союза, Ауди и Фольксваген вкладывают свои средства и технологические возможности, чтобы отреставрировать этот автомобиль, который является теперь центром внимания в музее.
Вот она, красотка, действительно серебристая.



@темы: pictures of, something interesting

it's all gone funny
Люди на побережье очень загорелые и очень расслабленные - близость к колыбели жизни действительно делает свое дело. Очень хочется приблизиться к такому состоянию душевного равновесия, которое пока что достигаешь разве что за рулем на автостраде, когда дорога прямая как стрела и сама стелется под колеса. Вне ее все совсем не так, поэтому прекрасно понимаешь страсть Сакурая Ацуши проводить много времени за рулем. Пока ты контролируешь автомобиль, все остальное отступает и не контролирует тебя. Я считаю, это должно быть официально признано некой терапией.
Свет такой яркий и если делаешь жесть, надо делать ее до конца.



@темы: pictures of, there is music in my head, mother earth

01:38

50

it's all gone funny
Полвека теперь исполнилось и Хошино Хидэхико. Хочется сказать о том, что каждая его песня, рожденная в тандеме с Ацуши - это отдельное переживание, а многие из этих вещей - самые настоящие бриллианты. Это переживание красоты, возведенной на особенный уровень, переживание чистых эмоций, вдохновения, очарования. Испытываешь неподдельное счастье, когда сталкиваешься с чем-то настолько гармоничным, настолько правильным по своей структуре, по своей подаче. Хидэ действительно тот самый придворный гитарист, о котором говорил Толл - он классичен, он приверженец простоты. Простоты звучания инструмента, простоты мелодии. В этом заложено все.
Его музыка не один раз помогала Ацуши излить очень личные вещи, вдохновляла облечь чувства в слова, сказать то, что не получалось сказать так, вне музыки, делала ему легче. По крайней мере, очень хочется на это надеяться.
Для меня лично его музыка не раз служила и служит настоящей отдушиной, когда только чистая, незамутненная красота может помочь.
Хочется сказать ему спасибо за все такие разные вещи, которые он делал, и пожелать, чтобы он сделал еще во много раз больше. Попробовал все, что ему хочется еще попробовать, нашел для себя много новых интересных вещей, никогда не терял вдохновения и искреннего горения музыкой.
И чтобы все вещи, которые радуют его - вроде Окинавы - случались почаще, чтобы его семья всегда дарила ему счастье и то надежное чувство тыла, а его спина и другие части тела не причиняли ему беспокойства.
Втайне и эгоистично надеюсь на акустический альбом в один прекрасный день. В самом идеальном варианте - с вокалом Ацуши, но где-то тут должна быть машинка для закатывания губ.



@темы: welcome to the fucking great show

it's all gone funny
Достигнув определенного возраста, начинаешь еще сильнее ощущать неумолимый бег времени. Сакурай Ацуши может рассказать об этих ощущениях очень много - у него об этом есть целый альбом.
Но иногда не обязательно достигать этого возраста, чтобы почувствовать, как все несется вперед с бешеной скоростью и заканчивается настолько рано, что это переходит все границы. Абсолютно беспощадно рано.
Наши плееры все больше и больше полнятся музыкой покинувших этот мир людей и в какой-то момент в этих плейлистах совершенно не останется живых. С обреченностью я думаю об этом моменте. И полным бессилием.
Но, к счастью, с нами остается то, что всегда живое - творчество этих людей. Вот творчество Кена Мориоки всегда будет сиять, искриться и переливаться. Переливалась и искрилась его музыка, переливался и искрился на сцене он сам. Человек, рожденный для перфоманса. Что бы там ни было, спасибо за то, что было рождено в конечном результате. Оно всегда было очень искреннее и настоящее.



@темы: there is music in my head

it's all gone funny
- Что вы думаете о Будокане?
- Мне кажется, что он запутанный и слишком большой. К тому же, там слишком строгая охрана. Мой идеал – это зал размером в половину Будокана. Кроме того, из-за того, что здание круглой формы, трудно работать со звуком. Из-за того, что туда приходит столько народу, всегда приходится сильно нервничать, и это плохо. Также я всегда вспоминаю большие старинные часы, которые стоят там в гримерке, они стоят там с незапамятных времен и не ходят, но каждый раз они показывают разное время. Когда я думаю о Будокане, то всегда вспоминаю эти часы (смеется).

Из интервью Ричи Блэкмора журналу "Ongaku Senka", октябрь 1981 года.


По прошествии стольких лет трудно предположить, на месте ли все еще те самые часы, но вот Будокан, слава богу, все еще на месте и с того момента видел немало замечательных вещей, например, регулярные концерты "Day in Question" Buck-Tick или вот, концерты Dir en grey.
Хочется сказать пару слов о вторых. Не касаться вокала, но коснуться того, какой удивительно чистый звук выдает эта группа. Не смотря на тяжелое и агрессивное звучание, все не превращается в месиво, а каждый инструмент звучит очень четко, точно и выверенно. В частности Каору настраивает гитару очень низко и на таких низах очень легко получить грязь в звуке, но Ниикура всегда очень четко чувствует, где проходит та грань, которую лучше не переступать, и знает, какие технические приемы позволят ему добиться задуманного звука.
В общем-то, это филигранная работа, и хочется передать привет и лучшие пожелания всем, кто работает над звуком концертов Dir en grey. Это искусство как оно есть. Впрочем, всегда стоит держать в уме то, сколько работы над записью концерта проводится затем в студии, но все же, но все же.
Что касается симфонической версии "Lotus", то почему-то я не могу перестать думать о Джоне Лорде и "Concerto for group and orchestra". Соединить симфоническое звучание с роком, не сливая их, а оставляя звучать параллельно - он был в этом, пожалуй, едва ли не самый первый. Спасибо ему за идею и упорство в ее воплощении.



@темы: there is music in my head

it's all gone funny
it's all gone funny
it's all gone funny
it's all gone funny
Слишком долго глядел!
К вишневым цветам незаметно
Я прилепился душой.
Облетели... Осталась одна
Печаль неизбежной разлуки.

Сайгё




Года четыре назад японское посольство подарило Риге 114 саженцев сакуры. Прижилась, цветет, такая нежная и хрупкая в стране, где ханами уместнее отмечать, будучи одетым в шубу.

@темы: pictures of, mother earth